Desde el miércoles 31 de julio y hasta el 10 de agosto de 2013 se podrá visitar la muestra final de los cursos de "actualización docente en diseño" del área vestimenta, dibujo, forma, color y talleres de la escuela Dr. Pedro Figari en IPES – Salón de Actos (Asilo 3255).
Sobre los cursos
Curso de Actualización Docente en Diseño para el Área Vestimenta de UTU
Este curso está dirigido a docentes del área de Vestimenta, éste tiene como objetivo general innovar en la enseñanza técnica de vestimenta; abriendo el camino a la re exión sobre las prácticas de enseñanza actuales en el área; e incorporando nociones proyectuales y de diseño con el n de responder a las nuevas demandas de la actuación profesional y las exigencias de la industria y el mercado.
Se propone la profundización en las prácticas educativas, añadiendo dinámicas propias del área proyectual que propendan una actualización en la metodología de enseñanza en taller. Así como el incorporar contenidos de diseño y comunicación visual como parte intrínseca de la labor del profesional en vestimenta, y como vector que promueva la innovación en el área. Y por ultimo, promover el trabajo grupal e interdisciplinario.
Curso de Actualización Docente en Diseño para el Área Dibujo, Forma y Color de UTU y para el Área Talleres de la Escuela Dr. Pedro Figari – UTU
Se trata de dos propuestas de actualización docente dirigidas a profesores de las áreas Dibujo, Forma y Color por un lado y de Talleres (tales como Joyería, Serigrafía, Cerámica, Escultura, Telar, Cuero, Tallado en Piedra/Mármol) de la Escuela de Arte y Artesanías Dr. Pedro Figari por otro.
Los mismos se encuentran alineados a la estrategia que busca situar a la UTU en el ámbito de la innovación, vinculando los procesos proyectuales y el desarrollo tecnológico, y acercando las propuestas educativas al emprendedurismo y a la industria.
Estos cursos tienen el objetivo de introducir en el plantel docente didácticas y metodologías propias del área diseño contemplando las herramientas proyectuales como medio de creación y a la investigación como un componente intrínseco del área.
Buscan por un lado promover la generación de proyectos individuales o colectivos con un alto contenido de innovación, proponiendo una nueva mirada sobre los conocimientos individuales adquiridos previamente.
Asimismo, pretenden generar espacios de re exión sobre la situación actual de la enseñanza técnica en el área de artes y artesanías, promoviendo la incorporación y creación de nuevas prácticas educativas tendientes a mejorar los vínculos estudiante-docente-contenido, acercando a los docentes a los intereses del estudiantado así como a las necesidades de la industria y del mercado.
Incorporar este tipo de herramientas, metodologías y miradas forma parte de un proceso que permitirá en el corto y mediano plazo estrechar el vínculo y la cooperación entre las materias de apoyo y el taller del área especí ca.
En de nitiva, se apunta a la generación y elaboración de proyectos individuales o grupales con alta carga de diseño e innovación, profundizando en las prácticas educativas, añadiendo dinámicas propias de las áreas proyectuales y de representación, incorporando contenidos de diseño y comunicación visual como parte intrínseca de la labor del artesano y como vector que promueva la innovación en el área, promoviendo siempre el trabajo grupal e interdisciplinario.
Diferencian a ambos cursos los módulos nales que hacen foco en “Didáctica y metodología” para docentes del área Talleres, y “Tecnologías de comunicación y Comunicación Visual” para docentes de las áreas Dibujo, Forma y Color.
